沪上秋意正浓,7台精品,一台大展,多场文化交流……“粤港澳大湾区文化周”乘着温暖的珠江风潮,跨越千里,欣然赴约黄浦江畔。
“这是粤沪两地文化交流史上第一次‘文化航母’级的盛大启航、盛装展示,是一场由高度诗意想象力推动的粤沪两地艺术家双向对话,一曲热烈的文化恋歌。”中国文艺评论家协会原副主席毛时安在接受南方+独家专访时评价道。
作为第二十四届中国上海国际艺术节重磅内容,“粤港澳大湾区文化周”于今日(10月18日)正式开幕。广东携手香港、澳门,将湾区优秀文化项目带到了申城。
从珠江到黄浦江,广东与上海自百余年来便同气连枝,岭南文化的革新精神与海派文化的包容气质一脉相承。
盛会“再相逢”的背后,有何深意?这场跨越地域的对话,又将为两地区域文化交流与合作,带来哪些新的契机?
格局跃升
从“一省”到“一域”的升级交流
这是一次期待已久的相见。
自2005年起,上海国际艺术节便开始广邀各地,举办“主宾省文化周”。云南首开先河,内蒙古、青海、湖北、重庆、甘肃、河南等地接力登场。香港也曾在2010年第十二届、2019年第二十一届受邀赴沪。而今年,广东携整个粤港澳大湾区而来,格局已然不同。
开幕演出古装粤剧《双绣缘》。 受访者供图
“过去其他省的文化周,都充分展示了各自的地域文化和全国视野,但广东的情况和其他省份有明显不同。”上海市文联理论研究室主任、上海市文艺评论家协会副主席胡晓军在接受南方+记者专访时,道破了题中之义,“广东此番来到上海,不只是以广东的岭南文化为单独内容展示,而是放眼、辐射整个粤港澳大湾区的大格局,站位高远。”
“其命惟新——广东美术百年大展”现场。仇敏业摄。 受访者供图
文化周期间,7台粤港澳原创剧目、14场精彩演出,将在申城多个剧场连番亮相。其中4部作品来自广东,3台来自港澳,每部作品都是湾区文艺“守正创新”的生动注脚。
在胡晓军看来,此次岭南文化到上海,“不只是一个省和一个市的关系,而是两个区域在新时代高质量一体化发展背景下,经济、社会、文化统筹高质量发展层面的交流”,这也是“文化周”举办的底层逻辑。
这一判断得到了上海格物文化发展研究院院长、中国群众文化学会文旅业态创新与推广专委会主任符湘林的呼应。
他在采访中表示,此次广东组团跨省参加上海国际艺术节,“意义非常重大”,与往年的文化周相比呈现三大特点:一是交流的规模、体量与层级从“省级”跃升至“域级”;二是广东和上海辐射的两大区域均为国家重点城市群,二者的交流碰撞超越了一般省际文化交流,可以说是国家战略层面的区域对话;三是先行地与先行地的对话,更容易产生示范与引领效应。
沪粤渊源
同气连枝的“海派”文化
在刚刚收官的第五届粤港澳大湾区文化艺术节上,著名剧作家、中国戏剧家协会顾问、上海戏剧学院教授罗怀臻就道出了沪粤两地深刻的文化亲缘。
“广东和上海有一个共同的文化传统,那就是‘海派’。”罗怀臻解释道:“这个‘海’,指的是尊重传统但不固守传统,致力于创新但不凭空创新。”
“海派”一词从何而来?罗怀臻细数源流,这个词起源于美术领域。他介绍,十九世纪中后期,上海、广州等沿海城市的一批文人画家受西方绘画的影响,结合本土传统进行创新,并将作品推向市场,诞生了“海上画派”。
林风眠 青衣仕女 20世纪60年 中国画 66cm×69cm 上海美术馆藏 受访者供图
正如上海著名画家程十发所言,“海派无派”——不宗一派,而尊重每个传统;不固守经典,而在经典上完成自己的创作。这种理念后来从绘画扩展到文学、戏剧、建筑乃至日常生活,成为一种文化态度和艺术精神,也融进了广东和上海的文化血脉里。
胡晓军则从历史维度进行了阐释。“上海和广东(尤其是广州)是中国率先完成近现代化的地方。”他表示,两地作为重要的对外通商口岸,共同经历了从被动开放到主动开放的百年沧桑,率先经历中西文化的碰撞、竞争、交流与融汇,孕育出了海派文化与岭南文化两大“艺术奇葩”。改革开放后,广东和上海在文化方面,也同样是中国南方的排头兵、先行者。
由此可见,两地文化同气连枝、血脉相通。“海派文化和岭南文化,同是引领中国近现代与改革开放浪潮的先锋,两地交流应该是惺惺相惜的,因为我们有着非常相近的精神气质。”胡晓军说。
上海文艺评论家方家骏观察到,近年来粤港澳大湾区的文化艺术精品“源源不断输送到上海”,《八和会馆》《白蛇传·情》《奉天承运》等粤剧在上海赢得良好口碑;音乐剧《大状王》连演12场场场爆满;《醒狮》《英歌》等舞剧多次抵沪仍人气不减。上海戏剧学院研究生部主任李伟认为,这些来自大湾区的演出“反映了大湾区艺术家崇尚自由、不拘一格、大胆创新的精神面貌”。
这次“文化周”,广东又带来了最新的文艺创作成果。方家骏表示,上海与粤港澳大湾区的文化交流进入到高规格、大规模的新局面,机制化、平台化、多元化的交流互动格局已然形成,未来的交流将不再是零散的项目往来。
而他最为看好的是,上海与湾区在国际化当代艺术视野的互补和碰撞中,将迎来新的生机。
两地共创
秀出“区域协同”新范式
“这次‘文化周’的意义,我认为是‘双向激活’。”上海话剧艺术中心副总经理、中国话剧电影导演何念表示,两地碰撞不是简单的“你演我看”,而是让艺术资源流动起来。“这种交流不是一次性活动,而是长期生态的起点——未来可能催生联合创作、人才互换,甚至推动两地艺术节展的机制化联动。”
去年,何念与广东团队合作创作音乐剧《雄 狮少年》,对两地共创有切身体会。“合作中我最深的体会是‘尊重基因,互补短板’。”他分享道,“从互相欣赏到共同创造。两地的文化基因不同,但我们都有敢混搭、能落地的实干精神——这种精神本身就是合作的土壤。”
在何念看来,海派与岭南文化“都讲究‘接人气’,不端着”,但各有特色:“海派艺术是‘精致里藏着烟火’,比如上海话剧擅长把都市人的细碎情绪做深做透;岭南文化是‘生猛里带着巧思’,像醒狮、英歌舞,动作刚劲但细节里全是民俗智慧。”这种差异恰恰成为共创的灵感来源。
本次“文化周”还特别组织英歌舞、醒狮等富有岭南特色的非遗表演,深入展馆、商圈、美育空间等上海城市公共区域开展互动展演。充满南国生命力的民俗艺术,将以最亲切直接的方式,向上海传递岭南文化的温度与诚意。
展望未来,符湘林期待建立长效机制:“不是说只一次活动后就结束了,希望每年都能有这样的交流。”他认为,除了艺术节期间的互动,也可以常态化建立长三角与粤港澳大湾区的“文化共享互动交流平台”,推动人才互访和季度性“走亲”。他也看到了产业合作方面巨大的互补空间,期待两地联手,能为文化企业和相关产业提供更多更好的合作选择。
站在新时代的起点,两地未来的文化交流不再仅仅是节目的往来、人员的互动,更是两个国家战略区域在文化层面的深度协同。从“你演我看”到“联合创作”,从“单向输出”到“双向激活”,从“对话交流”到“资源互通”,沪粤两地的文化合作,有着广阔的想象空间。
当岭南遇见江南,当珠江与黄浦江奔涌交汇,沪粤文化交流气象万千。
采写:南方+记者 王涵琦
策划:李贺 李培
统筹:郭珊